OUT LOUD FESTIVAL revient pour une nouvelle édition en 2023 au PLAN, à l’EMB (95), à FILE 7 (77) et à LA CLEF (78)

Out Loud, saison 2 ! Après son lancement réussi à l’automne 2022, le festival qui fait rugir l’Ile-de-France aux multiples sons du rock revient pour une nouvelle édition. Conforté dans son engagement sur un style toujours vivace, il entend cette année le partager avec le plus grand nombre au-delà des différentes soirées live qui s’annoncent aussi bruyantes qu’excitantes.

Out Loud est né d’un besoin commun de redonner l’exposition scénique qu’il mérite au rock sous toutes ses formes, sous tous ses possibles. Né il y a près de 70 ans, pas question pour lui de se ranger des guitares, bien au contraire. Confronté à l’émergence de multiples vagues musicales depuis des décennies, il fait mieux que résister, semblant se régénérer grâce à de nouvelles générations de groupes qui reviennent à ses fondamentaux et explorent tous ses dérivés : garage, punk, post-punk, psyché, pop…

Aux premières loges du bouillonnement artistique sur leur territoire et dans les autres régions, trois salles franciliennes se sont unies l’an dernier pour créer cet événement mi-octobre : l’EMB Sannois (95), File7 à Magny-le-Hongre (77), et le Plan à Ris-Orangis (91), rejointes pour l’édition 2023 par la CLEF de Saint-Germain-en-Laye (78), qui élargit encore le périmètre d’action du festival.

Côté programmation, le concept ne change pas. On ne prend pas les mêmes mais on recommence sur un à deux soirs selon les salles, en rassemblant les générations, les esthétiques et tous les niveaux d’avancement de carrière.

Apparus peu avant les années 60, les « modernists » anglais ont connu leur apogée en 1964 et 1965, notamment avec leurs conflits qui les opposaient aux Rockers sur les plages du sud de l’Angleterre. Dandies des temps modernes, les Mods cultivaient un goût immodéré pour les belles fringues et la bonne musique : jazz, soul, ska et bien entendu rock national.

Beaucoup de communautés rock (et au-delà) de la deuxième partie du XXème siècle sont directement inspirés des Mods. Et sans ces Mods, quelles carrières auraient eu les Who, les Kinks, Paul Weller, Blur, Oasis, Arctic Monkeys ? C’est l’histoire d’une communauté Rock singulière qui a résisté à l’épreuve du temps que Le Plan vous propose de découvrir ce samedi 21 octobre.

Depuis leur premier album, Silence Slowly And Madly Shines (Alter K), sorti en 2017, les membres de THE PSYCHOTIC MONKS n’ont cessé de nous impressionner de par leur maturité et leur détermination à proposer une présence scénique et discographique singulière. Leur secret : une remise en question permanente qui s’engouffre ainsi dans chacune de leur action et qui a conduit le groupe à sortir Private Meaning First (Vicious Circle / FatCat Records) en 2019, un deuxième album incendiaire redéfinissant même l’alphabet de leur musique en deux chapitres et un épilogue de quinze minutes. Rappelons aussi qu’il n’y a pas de leader au sein du groupe, tout le monde écrit, chante et compose à l’unisson. Ainsi, en découle un questionnement non seulement de leur pratique, mais aussi de leur positionnement personnel et bien entendu de leur rapport au public.

La pandémie est arrivée, période qui a permis une grande prise de recul. Les nouveaux titres ont alors été composés par de longues impros en studio, en totale connexion avec l’inconscient, et nous arrivent tel un acte de résistance à la violence ambiante. Leur 3e album, Pink Colour Surgery (Vicious Circle / FatCat Records), produit par Daniel Fox de Gilla Band, est donc né de ces questionnements perpétuels. Ici il ne faut pas forcément s’attendre au format “chanson”, mais bien à un chaos sonore dont le groupe a dompté les folles envolées pour en faire un écrin sans concession, mais où chaque idée a trouvé son propre espace de liberté.

Formé en 2015, CROWS s’est construit un public considérable grâce à l’intensité de ses concerts. Leur premier album, “Silver Tongues”, est tombé entre les mains de Joe Talbot, qui l’a fait paraître sur son label Balley Records en 2019. À l’image du thème de l’album, “Silver Tongues” a été enregistré dans une obscurité quasi totale, et a fait de Crows l’un des groupes de punk les plus enivrant du Royaume-Uni. L’album a fait “grande impression” à Q, au NME qui le décrit comme “un des groupes anglais montants les plus excitants”, et Loud & Quiet évoque “une magnitude à évaluer sur l’échelle de Richter”.

Le second opus de Crows, “Beware Believers”, fut enregistré presque immédiatement après la sortie du premier, mais la pandémie a réfréné le groupe dans sa course au succès et repoussé sa sortie de deux ans. “Beware Believers” est finalement sorti le 1er avril 2022 chez Bad Vibrations Records, salué par des critiques enthousiastes et décrit comme “un album qui brille le plus quand il est à son heure la plus sombre”.

Originaire de Giverny, le quatuor normand enregistre son premier album “Salvation Prayer”, à Portland, Oregon USA, avec aux manettes Peter G.Holmstrom (The Dandy Warhols). En 2019, le groupe se produit à Seattle en direct pour la radio KEXP suite au coup de cœur de son célèbre animateur Kevin Cole pour ce premier opus. Fin 2021 sort Thousand Shadows vol.1. Entre pop psychédélique, proto grunge et shoegaze, les sujets abordés sont multiples : Les rois mythomanes, la méditerranée, les couleurs du deuil. La première partie d’un deuxième album puissant, réverbéré, mélodieux puisant son inspiration et sa production des rencontres entre la Normandie, New-York et l’Oregon. Après avoir défendu celle-ci sur les scènes européennes et américaines en 2022, YOU SAID STRANGE a sorti le volume 2 de Thousand Shadows en avril dernier.

Fondé en 2019 et inspiré de sonorités allant de Lysistrata à BRUIT≤ en passant par The Psychotic Monks, le quatuor parisien CARMEN SEA propose un projet de post-rock impulsif et énergique naviguant aisément entre les genres, et porté par un violon virtuose aux sonorités singulières.

Avec son premier EP ‘HISS’, le groupe pose les bases de son univers, oscillant entre douceurs en stridences, légèreté et puissance, délicatesse et déchaînement, dans un exercice de recherche sonore qui force déjà l’admiration.

Une patte inédite dans la scène rock française, qui prend toute sa dimension en live et ne demande qu’à s’imposer !